《断章》

　　上海正式入秋，而人生的四季在上戏剧场的舞台上悄然流转，舞者们从夏衣换到冬装，优雅的跳跃、静止和转身结合，带领观众在时空间穿越，感受生活的五味杂陈。在刚刚过去的周末，云门舞集2携已故青年舞蹈家伍国柱的遗世之作《断章》上演申城，连连爆满。《断章》也是上海国际艺术节扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周的邀约开幕大戏，由此拉开为期一周的创想周活动。

　　舞台感受四季变迁

　　没有水袖、书法，脱胎于传统，青春个性、鲜活前卫是云门舞集2区别于兄长团最大的特色。蜷曲、跺足、叹息、握拳、抚额……这些看似幽默、滑稽，实为荒诞、戏谑的日常动作，在伍国柱的重新排列组合下，流露出一种深沉的悲伤。

　　“让人看了心里很酸，有时候会落泪。”这是云门创始人林怀民对《断章》的评价。而在演出现场，随着比才歌剧《卡门》中昂扬的“斗牛士之歌”，耳熟能详的帕海贝尔“卡农”，轻柔忧伤的南欧民谣“Yiddish”，配合着舞者的动作：奋进、抗争、焦躁、无措、茫然，仿佛可以看到一个个普通人为生存而奔忙、摔倒、站起继续前行的旅程。

　　林怀民不喜欢观众迟到、在剧场拍照是有名的。此次主办方依照以往惯例，在入场检票区张贴了友情提示，迟到15分钟的观众仅有一次入场机会，演出过程中也一律不得摄影摄像。对此，在场观众也表示非常理解并配合。演出时，舞台上的舞者成为了现代都市人困顿、焦虑与茫然的缩影，舞台下的观众与其说观看，更像在倾听舞者和伍国柱的内心，整部作品如同寓言一般发人深省。

　　演出结束，雷鸣般的掌声响起方才让人想起自己还在剧场，带着对艺术的敬仰，对故人的思念，对生命的感怀与希望，灯光亮起的那一刻，不少观众眼眶湿润。正如舞团经理廖咏葳所说：“透过这个作品可以抚慰一下你心头的伤，掉几滴眼泪也许你就释怀了，会给你更大的推动力让你前行。”

　　上戏打造艺术园地

　　除了开幕大戏《断章》，上周末由青年艺术家带来的 《陀螺》、《沃沃WOWO》、《融》、《对话》、《白